Noe av arbeidet de 14 masterstudentene har utført blir nå vist på en utstilling ved Høgskulen i Volda. Studentene som nå viser bilder fra sine prosjekter er:

Nathalie Bartel, Torgrim Halvari, Jana Hartmann, Tonje Sætre Indrearne, Audun Iversen, Miriam Andrea Jøms, Rose Maria Korol, Anders Nilsen, Brian Cliff Orguin, Liz Palm, Kirsten Randers-Pehrson, Maru Sánchez, Maximilian Specht og Christina Thurow.

Studentene har jobbet med oppgaver i land som Tyskland, Ukraina, Svalbard og Norge, og tema for fotografering har vært alt fra mennesker som hjelper duer, til frivillige soldater ved den ukrainsk/russiske fronten.

– Studentene lærer å utvikle sin egen subjektive tilnærming til dokumentarfotografiet, innenfor rammen av et bestemt sted, slik at de kan finne en metode og stil som fungerer optimalt i en bestemt kontekst. Studentene har også utforsket temaet “miljøportrett”, hvor de fotograferer mennesker i deres dagligliv, og på den måten lærer at resultatet er delvis et resultat fotografens relasjon til subjektet, forteller Stuart Franklin.

Resultatet vises i utstilligen som åpner i dag i biblioteket i Høgskolens lokaler i Volda.

www.hivolda.no

Høgskulen i Volda er kjent for sine journaliststudier, men det har til nå skortet litt på dokumentarfoto-siden. For å bøte på dette har skolen nå utvidet tilbudet som tidligere kun har vært tilgjengelig på bachelor-nivå, til å kunne inngå i skolens master-program.

Det er dr. Stuart Franklin, kjent for mange som en fremtredende fotograf tilknyttet fotobyrået Magnum, som leder kurset. Han har også vært primus motor for det eksisterende dokumentarfoto-kurset sammen emneansvarlig Gaute Hareide.

– Vi har lenge hatt et masteropplegg i dokumentar og journalistikk, med mulighet for flere ulike fordypninger. Studieløpet går over to år der studentene kan fokusere på radio, avis, dokumentarfilm og animasjon. Nå får vi også muligheten til å tilby fordypning i dokumenterfotografi. Vi tok med oss tilbakemeldingene vi fikk fra Franklins kurs i vår og så at det var et behov for en utdanning på et høyere akademisk nivå innenfor dette feltet, forteller Gaute Hareide.

På kursene i våres fullførte til sammen 31 studenter, og selv før det nye master-kurset har blitt promotert har skolen fått god respons, både fra Norge og utlandet. Som på alle masterkursene er også dette samlingsbasert, noe som gjør det mulig å følge kurset selv om man bor andre steder enn i Volda:

– Kurset går over et semester og gir 30 studiepoeng. I løpet av semesteret blir det fem samlinger og studentene får oppgaver som må løses mellom hver gang. Arbeidene som leveres er i stor grad basen for neste økt, men dette er et akademisk kurs hvor man også setter et prosjekt inn i en faglig sammenheng. Dette er ikke et «fotokurs». Vi forventer at studentene behersker verktøyene før de begynner, avsluttter Hareide.

Stuart Frankling er hovedansvarlig for kurset og opplevde også at behovet for et kurs på høyere nivå var til stede:

– Når jeg satt sammen det opprinnelige bachelorkurset hadde jeg hele tiden i tankene nettopp å skape et kurs på master-nivå. Det var kun administrative utfordringer som hindret oss i å gå rett på master. Vår grunntanke er at det finnes millioner av mennesker som kan ta bilder, men det å ta ok fotografier er ikke målet. Vårt mål er å øke kvaliteten på arbeidet, skape bedre fotografi. Vi ønsker å forstå hva vi kan gjøre med fotografiene, hvordan skape gode fortellinger, hvordan vi kan oppmuntre til kritisk tenkning rundt fotografiet, hvordan ha et personlig uttrykk og samtidig si noe om verden vi lever i. Målet er å skape et miljø hvor studentene kan gå i dybden. Vi mener at vi på Volda har muligheten til å forberede studentene på de raske forandringene journalismen og dokumentarfotografiet gjennomgår, enten man ønsker å jobbe praktisk eller teoretisk innen faget.

– Passer kurset også for yrkesaktive fotografer?

– Et master-studium på Volda er et fulltidsprogram over to år. Professionelle fotografer er velkomne så lenge de oppfyller opptakskriteriene og har mulighet til å sette av tid til å jobbe med studiene. Men vi ser også på muligheter for å invitere professionelle fotografer til å delta i enkeltmoduler, eller som deltidsstudenter på masterprogrammet

– Hva ser dere etter hos søkerne?

– Man må oppfylle de formelle kravene som man finner under kursbeskrivelsen. Forøvrig ser jeg etter studenter med en seriøs interesse for dokumentarfotografiet, og som vil utforske både de teoretiske og praktiske sidene ved faget. Rent praktisk ser jeg etter en følsomhet i tilnærmingen, innovativ tenkning samt adekvate kunnskaper med kameraet, avslutter Stuart Franklin..

Kurset på bachelor-nivå vil antagelig bli faset ut men tilbys i alle fall ut 2015. Interesserte for master-kurset sender inn en søknad med portfolio og det er løpende opptak mot studiestart. Første samling vil være siste uke i januar.

www.hivolda.no

Høgskulen i Volda er godt kjent for sine journaliststudier, men det har til nå skortet litt på dokumentarfoto-siden. Nå har dr. Stuart Franklin utvklet et studietilbud innen dokumentarfotografi, og studiestart er vårsemesteret 2014. Emneansvarlig Gaute Hareide har også vært involvert i å få i gang studiet:

– Ideen om å setje i gang studiet er resultat av at fleire studentar har ytra behov for meir opplæring i fotografering, forteller han. – De siste ti åra har vi hatt eit tilbod innan grunnleggande foto for media; FME103, og det nye tilbodet kan sjåast som ei vidareføring av dette. Eit møte med Stuart Franklin i Oslo for eit par år sidan, og seinare møter med han under fotofestivalen i Kristiansund har gitt grunnlag for ein forespørsel som han takka ja til. Vi er svært glade for dette, og ser fram til det vidare samarbeidet.

Stuart Franklin, som også er aktuell med utstilling i Fotografiens Hus i Oslo, var tidlig positiv til å starte et studium i Volda.

– Jeg elsker fotografiet og mener det er et veldig viktig medium., og jeg prøver å støtte gode tiltak så godt jeg kan. Etter å ha diskutert idéen med Gaute Hareide ved flere anledninger, sa jeg ja til å lage et studietilbud til skolen. Vi vil legge vekt på det dokumentariske uttrykket og lære både praktiske og teoretiske aspekter ved fotografiet, sier Franklin.

Studiet er samlingsbasert, og tar for seg stillbildet sin rolle som historieforteller i publikasjoner på papir og nett. Studiet består av to påfølgende emner på 15 studiepoeng hver. Første emnet, PDOC-201 Photo Documentary; People and Places ser nærmere på hvordan man kan skildre et sted (en bygning, ei bygd, ei gate) fotografisk, og hvordan mann kan presentere personer og deres historier. Det andre emnet, PDOC-202 Photo Documentary; Capturing Moments handler om å søke kontakt med andre miljø og respektfullt skildre mennesker i ulike aldersgrupper og kulturer. Videre vil man øve opp evnen til å forutse og fange avgjørende øyeblikk i hektiske situasjoner.

Tilbudet er begrenset til 25 studenter per semester. Forkravet er grunnleggende kunnskap om håndtering av kamera og lys, i tillegg til generell studiekompetanse eller tilsvarende. Undervisningen vil foregå på engelsk.

Søknadsfristen er 13. januar 2014.

hivolda.studiehandbok.no

De fleste mennesker har perioder i livet som markerer både en slutt og en begynnelse – et vendepunkt. Stuart Franklin hadde vært leder i Magnum og gått gjennom en skilsmisse, tiden var inne for en forandring i livet. Tilfeldighetene førte ham til Nordic Light i 2009, hvor han forelsket seg i folket og naturen. Kort tid etter hadde han kjøpt seg hytte og tilbrakte stadig mer tidi Norge.

– For meg var det fantastisk å komme til Norge. Jeg fant et sted som var så vakkert og rolig, et sted jeg kunne trekke meg tilbake og jobbe uforstyrret. Plutselig merket jeg at jeg ble veldig inspirert, jeg gikk turer og fotograferte, og tok bilder på samme måte som en musiker spiller sine skalaer, om og om igjen. Det var ikke viktig for meg å ha et tema, men å bruke øynene på en fokusert måte. I to-tre år fotograferte jeg slik, og etterhvert begynte jeg å se landskapet på en ny måte.

– Hvordan da?

– Når man gjør jobber for The Times eller National Geographic, så har oppdragsgiveren alltid føringer for hvordan de ønsker at bildene skal bli. Men nå var jeg i en situasjon hvor jeg ikke skulle tilfredstile andre, og da fant jeg en helt ny frihet. Jeg begynte å spørre meg selv om hva som interesserte meg i landskapet, og det jeg fant ut var at jeg fokuserte på det som hadde en menneskelig form. Jeg fotograferte med andre ord menneskelige aspekter i naturen. Freud skrev om fotografiet at bildene er en del av våre minner, og det er disse minnene som bringes frem i mitt møte med landskapet.

– Det ble som å oppdage fotografiet på nytt for deg?

– På en måte. Vi kan late som om vi kan se ting objektivt, men vi er uløselig knyttet til vår menneskelighet og vi relaterer oss alltid til mennesker og den menneskelige form. Et av bildene i utstillingen er en trestamme, og jeg spurte meg selv; hva synes jeg er interessant ved dette? Og igjen var det den menneskelig form som fikke meg til å stoppe opp

– Man glemmer kanskje litt av magien i fotografiet når man stadig skal gjøre kommersielle jobber?

– Når man tar bort alle forventningene rundt deg, så begynner det virkelig å bli interessant. Plutselig er man nesten som et barn igjen, man er nysgjerrig og utforskende. I dette prosjektet, Narcissus, er alle bildene er tatt bare noen meter fra hytta. Det blir en slags statement; du trenger ikke å dra til Katmandu for å ta interessante bilder. Det handler om fokus. Og jeg prøver å bevare noe av dette også når jeg er på reportasjeturer, men det er ikke alltid så lett…

– Og hvordan trives du på hytta?

– Jeg trives virkelig godt i Norge og hadde jeg ikke vært gift så hadde jeg nok flyttet hit. Det er et inspirerende miljø å jobbe i, og så har jeg alt jeg trenger her. En fin peis, flott utsikt – det er rett og slett en liten perle tegnet av en dyktig arkitekt. Det eneste som er uvant for oss London-boere er at det er utedo…

Utstillingen ”Narcissus” står til 5. Januar i Fotografien Hus i Oslo.

www.stuartfranklin.com

Stuart Franklin ble født i England 1956 og startet karrieren som pressefotograf for Sunday Times og Sunday Telegraph Magazine i London. Han er blant annet kjent for motivet av den unge mannen som står mot tanksene på Tiananmen plassen i Beijing i 1989. På Fotografien Hus stiller han ut en helt annen type bilder, natur fotografert med storformatskamera de fire siste årene.

Fotografen forteller selv om sitt prosjekt:

– Narcissus examines the genre of landscape photography. After five years of contemplating the landscape in a small region og western Norway I ask: are we the true subject and landscape merely the environment from which we select forms that are either familiar or resonant?  

Han har utgitt syv bøker og den siste, Narcissus, ble publisert av Hatje Kantz Verlag i april 2013. Han er medlem av Magnum Photos, siden 1989 og var president i Magnum 2006-‐2009.

Utstillingen vises til 5. januar.

www.fotografiens-hus.no

Kunstnerparet Mary Ellen Mark og ektemannen Martin Bell topper programmet i år. Fotograf Mary Ellen Mark er kjent for sine portretter i grenselandet mellom fotojournalistikk og portrettfotografering. Hun har en egen evne til å fange hverdagslivet til marginaliserte grupper i samfunnet; transseksuelle, psykisk syke, de ensomme, de hjemløse, narkomane og prostituerte – de som lever på randen. Hennes ektemann er regissør og filmprodusent, og står bak filmer som «Streetwise», «American Heart», «Hidden in America», «Twins», «Erin», «Alexander» og nå sist, «Prom». Dette er filmer om ekte mennesker, og som paret har samarbeidet om, både med fotografering og regi.

Mary Ellen Marj og Martin Bell møter Morten Krogvold “ansikt til ansikt” fredag 27. april.

Fra før er det klart at fotograflegenden Bruce Davidson og Gilbert Garcin kommer i år. Nordic Light har ikke oppdatert hjemmesidene sine (www.nle.no) med det endelige programmet ennå. Det nå klart at følgende fotografer, kuratorer og kunstkritikere kommer til årets festival – i tillegg til navnene som er listet opp på Nordic Lights hjemmesider. Omtalen er sakset fra Nordic Lights pressemelding:

Bjørn Opsahl (1968, Norge)

Bjørn Opsahl er en av Norges mest fremtredende fotografer. Kanskje mest kjent er han som motefotograf og regissør, men han har også gjort seg bemerket som en fremragende kunstfotograf. Bjørn Opsahl har et brennende engasjement og en inderlig kjærlighet for fotografiet og dets historie. Han fotograferer for å lage fotografier, ikke for å fotografere.  Utstillingen Black Eye blir to-delt. Dels viser han fotografier fra sitt andre hjem Los Angeles, med alt fra store stjerner til gatebilder og pornofilm-innspillinger. Dernest viser han deler av en helt ny portrettserie hentet backstage fra TV programmet Skavlan. Her vil vi dra kjensel på blant andre Kevin Costner, Tony Bennett og Noomi Rapace.

Robert Pledge (1942, England)

Robert Pledge er en av de aller største kommunikatorene innen fotografi, og besitter en enorm kunnskap om fotografiets kunst og historie. Han regnes som en bauta og en foregangsmann innen fotojournalistikken, og etablerte det uavhengige pressebyrået Contact Press Images sammen med David Burnett i 1976. Deres byrå begynte å dekke apartheid i Sør-Afrika lenge før opptøyene i Soweto fikk noen internasjonal interesse. Og, de dokumenterte AIDS-sykes liv i USA tidlig på 80-tallet, mens sykdommen ennå ikke hadde fått noe navn. Fotografer som per i dag er knyttet til Contact Press Images er blant andre Don McCullin, Giorgia Fiorio, Annie Leibovitz og Sebastião Salgado.  Roberts foredrag er vel verdt å få med seg, likeså utstillingen fra Contact Press Images, som dekker temaer fra hele verden.

Stuart Franklin (1956, England)

Stuart Franklin må kunne sies å være en av Nordic Lights trofaste venner. Han har allerede gjestet festivalen to år ganger. Første gang i 2009, året etter som kurator for den omstridte fotoutstillingen Point of No Return. Våren 2011 ledet han dessuten en av Nordic Lights workshoper som utspant seg på oljeplattformen Draugen og gassanlegget Ormen Lange. Stuart hevder han ble forelsket i Møre og Romsdal etter sitt første besøk til Nordic Light i Kristiansund, og for å kunne fotografere naturen over lengre perioder kjøpte han seg ei hytte i området. I år får vi se og høre resultatet, i form av foredrag og utstillingen Narcissus, et personlig landskapsprosjekt basert på rykende ferske naturbilder i sorthvitt fra vakre Otrøya utenfor Molde.

James Mollison (1973, Kenya)

At barn som kommer til verden blir født med ulikt utgangspunkt, det vet vi mye om. Likevel blir det en sterk påminnelse om de store forskjellene når vi ser fotografiene til James Mollison i bildeserien Where Children Sleep. En sterk visuell historie, der bildene avslører mye om forholdene og omgivelsene barna vokser opp i. Mollisons arbeid har vært publisert i magasiner som Colors, The New York Times Magazine, Guardian, The Paris Review, The New Yorker og Le Monde.

Rupert Grey (England)

Kunne du tenke deg et lynkurs i medierett fra en karismatisk bombe? Da anbefaler vi på det sterkeste at du får med deg foredraget med erkebriten Rupert Grey. Han er en av de aller største kapasitetene innen copyright og er tilknyttet firmaet Litigation Group som holder til i West End, London. Han er spesialist innenfor temaet opphavsrett og har bred erfaring som rådgiver for så vel privatpersoner som nasjonale institusjoner.

Farzana Wahidy (1984, Afghanistan)

Farzana Wahidy er en ung krigsfotograf som fotograferer gjennom sin burka, og som på sin helt spesielle måte uttrykker afghanske kvinners verden. Hun er den første kvinnelige, afghanske journalisten som har jobbet for det internasjonale nyhetsbyrået i Afghanistan. Som kvinne har hun tilgang til situasjoner og steder hvor ingen mann kan sette sin fot, og hennes bilder forteller derfor om et Afghanistan man ellers aldri ville ha sett.

Karoline Frogner (1961, Norge)

Anne Karoline Frogner er filmregissør, forfatter og foredragsholder, i tillegg til at hun er utdannet fotograf. Hun driver produksjonsselskapet Integritet Film AS, har laget dokumentarfilmer i 20 år og har markert seg som en av Norges aller fremste dokumentarfilmskapere. Med sikker hånd og i en lavmælt tone fremmer hun sitt budskap så vi lytter, ser og forstår. Hun har gjennom alle sine filmer vist et klart humanistisk ståsted og et bredt engasjement for menneskerettigheter. Hun er ikke redd for å ta tak i kontroversielle saker som ofte berører politisk vanskelige tema. Prisbelønte og omtalte filmer er blant andre «Mørketid» (om kvinners møte med nazismen), «Tradra – i går ble jeg tater», «Kirsten Flagstads Plass» og «Enkenes forsoning», om folkemordet i Rwanda.

Ingvar Moi (1953, Norge)

Ingvar Moi en av Norges meste profilerte personer innenfor reklamebransjen, Ingvar Moi er mannen bak «Lottomillionærer er ikke som andre millionærer» og «VG-Dagen er ikke den samme uten». Ingvar stiller med to ytterpunkter av foredrag, Present your Work og tanker rundt dødsangst. Ingvars utstilling har tittelen Det er 5 timer til hjertet mitt stopper, og er en personlig og rørende bildeserie fra en sykestue på Ullevål sykehus.

Lars Elton (1957, Norge)

Lars Elton er kunst- og arkitekturkritiker, frilansjournalist og erfaren redaktør med godt utviklet billedsans. Han har mangfoldig erfaring, og har vært fast kritiker i VG siden 1999, der han har dekket kunst, arkitektur og design. Han har skrevet for et stort antall publikasjoner gjennom årene. Lars er raus med sine råd i foredraget Present your Work.

Søster Anne-Lise (1940, Norge)

Morten Krogvold har fått oppfylt et av sine høyeste ønsker. Katolikk og nonne Anne-Lise Strøm fra Lunden kloster har takket ja til å møte ham Ansikt til Ansikt torsdags kveld, 26. april. Lunden er et lukket kloster, så Anne-Lise er sjelden utenfor murene. For å komme til Nordic Light har hun søkt tillatelse fra biskopen i Roma, og fått ja.

Andre festivalgjengangere du får anledning til å møte er: Ole Buenget, Tore Holter, Leif Preus, Burkhard Arnold og Mikkel Aaland. Tar du med deg bildemappen din, vil du også kunne få billedkritikk og feedback på bildene dine fra noen av de beste kritikerne.

Associated Press har sendt ut en pressemelding i kjølvannet av at Stuart Franklin og Nordic Light har valgt å trosse forbundet mot å vise APs bilder fra konflikten i Gaza:

“Associated Press beklager på det sterkeste og reagerer med vantro på at Nordic Light festivalen nå velger å stille ut AP sine bilder fra Gaza uten tillatelse. Dette skjer etter at vi gjentatte ganger har snakket med ledelsen i Nordic Light som tidligere har forsikret oss om at våre bilder ikke lenger kom til og være en del av utstillingen.

Nordic Light hevder overfor AP at kurator Stuart Franklin tar fullt ansvar for innhold og sammensetning av utstillingen og at han har innhentet tillatelse fra alle de involverte parter.

Dette medfører ikke riktighet. Associated Press har ved en tidligere anledning nektet Franklin bruk av vår fotojournalistikk for å fremme egne politiske synspunkter om Midtøsten konflikten. Noordelicht-festivalen i Nederland etterkom våre ønsker ved deres utstilling i 2009.

I tillegg, Franklins avtale med AP tillot heller ingen bruk av bildene etter Noorderlicht i Nederland i 2009.
Dette er gjort klart for ledelsen i Nordic Light og Stuart Franklin at ingen tillatelse om bruk av våre bilder foreligger, i utstillingsform eller annen bruk. Nå eller senere.

At Associated Press blir beskyldt for sensur faller på sin egen urimlighet da det er AP og våre fotojournalister som har produsert og publisert disse bildene over hele verden, ofte med fare for liv og helse. Våre bilder taler for seg selv.

At Nordic Light nå velger og bruke disse bildene, slik at Stuart Franklin kan fortsette og fremme sine politiske motiver til tross from manglende  tillatelse fra opphavsrett innnehaver truer også vår uavhengighet som har vært en fundamental del av APs journalistikk siden 1846; å dekke nyheter uten binding til noen part.”

Mads Gilbert og Stuart Franklin holder nettopp nå foredrag i Caroline kino. Franklin presenterer alle bildene Associated Press har nektet ham å bruke.

Caroline kino er fullsatt, det er nærmere 300 tilhørere i salen.

Ingen skal beskylde Stuart Franklin for å være nøytral. På den annen side, det er umulig å forholde seg nøytral til bildene som i dette øyeblikk ruller over lerretet i Caroline kino. Hadde det vært en vanlig kinoforestilling ville det vært 25 års aldersgrense.

– Alle de palestinske fotografene ønsket sterkt at jeg skulle lage denne utstillingen, forteller Stuart Franklin. – Til og begynne med hadde jeg et utmerket samarbeid med flere av de store pressebyråene, og så med Associated Press. Alle var positive til prosjektet. Det var da jeg skrev en tekst til utstillingen at AP ønsket endringer i denne at problemene startet. Det var umulig for meg å etterkomme dette, og jeg har valgt å ikke rette meg etter pålegget om ikke å vise bildene.

– Jeg vil gratulere Stuart Franklin og Nordic Light for ikke å la seg presse av sterke krefter til å hindre sannheten å komme fram, sa Mads Gilbert da han nettopp fikk ordet. – Historiene fra Shifa-sykehuset og Stuarts utstilling er viktige fordi ingen kan siden komme å si at vi ikke visste hva som skjedde. Historien vil avgjøre om vi gjorde nok. Husk at Norge har investert 3,5 millioner kroner i isralekske selskaper gjennom petroloumsfondet. 60% av disse selskapene profiterer på Israels okkupasjon av Gaza. Det er all mulig grunn til å stille spørsmål om den norske regjeringens politikk, sa Gilbert videre.

– 431 barn under 18 år ble drept i løpet av de tre uker angrepene pågikk. Tallene ble fortløpende rapportert og akseptert som reelle av blant annet FN. Det er derfor en gåte for meg at Israel fikk holde på med sitt bombardement i flere uker uten at verden grep inn, sa Mads Gilbert til akkompanement av bombenedslag han selv tok opp på bånd fra sin plass inne på Shifa-sykehuset.

– 13 drepte israelere er 13 for mange. Men over 1.300 palestinere ble drept i løpet av tre uker og det forteller alt om styrkeforholdet, sa han.

Mads Gilbert presenterer et sterkt vitnesbyrd. Hans bilder fra Shifa-sykehuset forteller den usmikede sannheten om hvilke skader og lidelser moderne krig påfører sivile. Han er ikke nøytral han heller, men hans historie bygger på at han faktisk var der, som et unikt tidsvitne.

Foredraget ble møtt med langvarig stående applaus.

– Har du en politisk agenda, spørres det fra salen.

– Jeg er først og fremst lege, men jeg betrakter meg selv som en revolusjonær sosialist. Jeg blir av og til minnet om min radikale fortid, men jeg har aldri lagt skjul på mitt politiske ståsted. Jeg beklager det ikke, snarere tvert i mot. Jeg er et politisk menneske.

– Hvordan var det komme hjem etter alle disse forferdelige opplevelsene. Hvordan hentet du deg inn igjen? (spørsmål fra salen)

– Jeg henter meg inn igjen nå! Dere er med å debriefe meg. Jeg har snakket om Gaza 250 ganger siden krigen, og det er den beste måten å håndtere slikt.

– Nå som vi vet, hva kan vi som enkeltmennesker gjøre? (spørsmål fra salen).

– Ikke kjøp israelske varer. Si til kjøpmannen din at du ikke vil ha israelske appelsiner. Skriv brev til Jonas Gahr Støre og fortell ham at Norge må selge aksjene sine i israelske selskaper.

Det er helt klart at AP har rettighetene til de omstridte bildene som blir printet ut i dette øyeblikk og som vil bli hengt opp på veggen senere i dag. Utstillingen “Point of no return” vises i Folkets hus i Kristiansund. Nordic Light vil komme med en pressemelding senere i dag.

Det er stille før stormen i Kristiansund. Utstillingen “Point of no return” som Stuart Franklin har satt sammen av palestinske fotografers bilder fra krigen i Gaza er midlertidig stengt for publikum mens de omstridte bildene henges opp. Pressen har grepet fatt i saken etter at vi publiserte den i dag tidlig.

Associated Press hevder altså at de har rettighetene til bildene og at de ikke ønsker dem vist sammen med Stuart Franklins politiske og kritiske tekst. Nå viser det seg at fotografene – som har copyright til sine egne bilder – har gitt bildene til Franklin for at han skal vise dem. Det er uklart om AP alene kan nekte bildene vist på en utstilling når fotografene har sagt ja.

– Hvis noen vil saksøke Nordic Light for dette får de bare gjøre det, sier Morten Krogvold. – Jeg tror ikke det kommer til å skje fordi omdømmetapet vil være så stort. Det er helt uhørt at AP vil sensurerer en av verdens mest humanistiske fotografer på denne måten, sier. Initiativet til å trosse AP kommer fra Franklin selv.

– Fotografene har overlatt bildene sine til meg for at jeg skulle lage denne utstillingen som tidligere er vist i Holland. Nå er den her i Kristiansund og jeg ønsker ikke å vise en amputert utstilling. Da blir noe av meningen borte, sier Franklin.

Skal vise dokumentarfotografi

Stuart Franklin er medlem av Magnum og er mest kjent for ikon-bildet av den kinesiske demonstranten som står og stenger en kolonne med tanks i utkanten av Den himmelske freds plass i Beijing.

Også styreleder Lars Liabø i Nordic Light støtter Franklin: – Nordic Light viser dokumentarfotografi hvert år. Dette er en viktig utstilling hvor fotografene har gitt sine bilder til Franklin og vi ønsker ikke at det skal legges begrensninger på hva vi kan vise, sier han.

Associated Press har sagt i en pressemelding at de ikke ønsker å kommentere saken utover det de har gjort.