Det er 25. gang Naturvårdsverket deler ut denne prisen som i år går til den anerkjente svenske fotografen Erik Johansson. Med utmerkelsen kommer et stipend på 25.000 kroner og utstilling på Naturhistoriska Museet.

─ Erik Johansson får stipendet fordi han med sine magiske bilder, med naturen som utgangspunkt, skaper fantasi av en virkelighet som faktiskt finnes. Bildene viser med briljans at selv iscenesatt fotografi kan være vel så viktig og bevissthetsutvidende naturfotografi, som både vekker og påvirker, sier generaldirektør Björn Risinger i en pressemelding.

Det er interessant at nettopp Johansson mottar denne prisen da fotografen er kjent for sine svært manipulerte bilder. Det er ingen tvil om at bildene han presenterer er tuklet med og bildene overrasker og utfordrer våre vante oppfatninger rundt perspektiv, erfaringer og forventninger.

Dette uttrykket står i sterk kontrast til mer tradisjonell naturfotografi hvor bildets troverdighet i stor grad har vært knyttet opp til det å ligge så tett opptil «sannheten» som mulig. Ser man på tidligere års prisvinnere føyer disse seg pent inn i denne tradisjonen. Men Johansson utfordrer denne tankemåten og får oss til å reflektere rundt viktige naturrelaterte spørsmål gjennom et nytt uttrykk, med manipulerte bilder som Impact (øverst) og The Cover Up.

Om man ønsker å rette oppmerksomheten mot et tema er det kanskje like spennende å gå «all the way», heller enn å streve etter «det objektive». Denne tanken ligger nok til grunn når Naturvårdverket tildeler Erik Johansson årets pris. Om det er virkningsfullt blir opp til den enkelte å bedømme, så gjelder det fra fotografens side å være ærlig på hva man gjør. Og her er Erik Johansson på mer enn trygg grunn.

“Imagine: Created Realities” er tittelen på Johanssons utstilling. Bildene er ladede, gåtefulle og hverdagen vrengt. Surrealisme og realisme er som vevd sammen for å skape virkelighet ut av fantasi. Hans arbeidsmetode er en egen form for iscenesatt fotografi hvor han i stor grad bygger modeller av materialer han finner i hverdagen. Modellene fotograferes og deretter skapes bildene gjennom en kunstnerisk bearbeiding i Photoshop. Blant hans inspirasjonskilder er Salvador Dali, Rene Magritte, M. C. Escher og den svenske eventyr-forfatteren Elsa Beskow.

Monica McDonald kaller sin utstilling “In Absence”. Hun ønsker i sine bilder å se under overflaten i menneskelige relasjoner, hvor hun fremhever det ellers usagte. Hun skaper et speilbilde av vår tid der gamle mønstre er brutt opp, men hvor de nye ikke er kommunisert, og hvor det som er definert som normalt er forlatt av mange.

Macdonald har valgt å ta utgangspunkt i mødre som lever i en situasjon som ikke har kjernefamilien som norm, men som heller ikke ønsker å bli definert ut ifra et forenklet bilde av kvinnelig selvstendighet.

Utstillingene vises frem til 10. april.

www.fotografiska.eu

Erik Johansson: Photoshops uendelig muligheter

Førstemann ut er Erik Johansson som vi presenterte i Fotografi nummer 1 2013. Erik er virkelig en trollmann med Photoshop og flere av hans prosjekter har fått internasjonal oppmerksomhet. Hans siste video viser hvor viktig planleggingen er i et større prosjekt. For å komme frem til et ferdig resultat bruker han langt mer tid på planlegging og opptak enn i Photoshop. Resultatet blir deretter:

Phlearn: Avansert retusj

Phlearn.com driver en Youtube-kanal med en rekke videoer av høy kvalitet hvor instruktøren presenterer stoffet på en forståelig måte. En favoritt er teknikken “frequency separation retouch” som lar deg retusjere toner og struktur i to separate lag. Teknikken er for viderekommende Photoshop-brukere, så det er greit å ha grunnleggende kunnskaper i programmet for å komme seg gjennom denne:

Morten Rustad: Hyperlapse

Nordmannen Morten Rustad har fått mye oppmerksomhet for sine hyperlapse-videoer. Hyperlapse er en teknikk der timelapse komineres med et bevegelig kamerapunkt. Teknikken er tidkrevende men gir imponerende resultater. Rustad har også laget en bokom-film som viser deg hvordan du går frem:

Og her kan du se noen av hans mest populære klipp:

I god surrealistisk ånd pirrer Erik Johansson betrakterens sanser gjennom fotografi, tegninger, og i gatebildet. Hans bilder er en fantastisk miks av det kjente og det uforutsette. Hans røtter er begravet langt ned i surrealismens verden, og det er ikke vanskelig å se inspirasjon fra mestere som Margritte og Dalí. Men den fundamentale drivkraften kommer fra hans eget hode, og Erik legger stor tyngde på fantasiens plass i egen kunst.

– Fotografiet som medium blir ofte oppfattet som umiddelbar og objektiv. Kan du fortelle litt om dine tanker rundt fotografiet? 

– Jeg ser på fotografiet på en litt anderledes måte. For mange er det å ta bildet slutten på den kreative prosessen, men mine ideer er såpass uvanlige at det vil være umulig å iscenesett dem. Siden jeg ikke kan fotografere ideene direkte, blir opptakene et utgangspunkt for det bildet jeg ønsker å oppnå.

– Det konvensjonelle opptaket blir med andre ord en innsamlingsmetode. Men prosessen starter lenge før du trykker på utløseren?

– Ja. Mine ideer kommer til meg over alt, så jeg prøver å filtrere ut det som er mulig å gjennomføre. Når jeg har en gjennomførbar idé på plass, begynner planleggingen. Dette er faktisk  den mest tidkrevende delen av jobben. Dette kan ta flere måneder og ofte må jeg vente til jeg er på rett sted, eller til rett årstid. Jeg har også flere ideer jeg jobber med på en gang, så tar det det tiden det tar å komme i mål.

– Vi kan snakke om snapshot’ets motpol?

– Absolutt. Jeg planlegger mine opptak nøye. Det er helt avgjørende at de forskjellige bildene jeg tar har sammenfallende farge, lys og perspektiv. Skal man oppnå et godt resultat må utgangspunktet være optimalt. Shit in, shit out!

Fremtiden

Prosjektet på Sergels Torg har åpnet opp mange muligheter, noe som var et eget prosjekt har gitt mange nye jobber. Og selv om han nå bor i Berlin, og hans klienter spredd over mange land, er det fortsatt er mye jobbing mot Sverige.

–  Det er mye på gang i 2013. Antagelig blir det en instalasjon i Stockholm til våren, dog ikke like stor som sist. Et plateomslag er også på gang, samt at et nytt personlig prosjekt publiseres i disse dager. Og så plukker stadig biter til mitt univers når jeg reiser rundt. Jeg har til og med en bit av Norge med i mitt siste bilde, fra Stryn.

Artikkelen er en kortversjon av presentasjonen i Fotografi nummer 1 2013.

Sjekk Johanssons siste stunt her.

www.erikjohanssonphoto.com

Forøvrig kan du lese om:

Talent
Fotografi satser på å vise bilder av unge norske talenter som et fast innslag i bladet

Nyheter
Fujifilms nye superkompakter, kompakt og trådløst fra Panasonic. Nikons nye kompakte (Nikon 1 J3, 1 S1, CoolPix med WiFi) mm

Systemkameraer
Test av Fujifilm XE1, nyeste kompakte systemkamera fra Fujifilm,Pentax K-30 og Canon EOS 6D

Kompaktkameraer
Samsung Galaxy cam – kombinert kompaktkamera/Android Tablet. Fujifilm XF1, lommeutgave av Fujifilm X10

Småtester
Presentasjonsprogrammer, reisestativer, HDMI-lagring av ukomprimert video, FocusMaker

Photoshop
Vi viser hvordan du kan lage bildermed storformatsfølelse i Photoshop

Bøker
Fotografi har sett på to nye bøker. Jens Hauge – fotografi 1970-2012, og Oddleiv Apneseths «Eit lite stykke Kosmos»

Bilder fra Midt Østen
Midtøsten skaper mer enn bare nyhetsbilder. Utstilling i Victoria and Albert Museum i London

NFF
Sogn og Fjordane fotograflaugpresenterer seg

Utstilling
Fotografis faste utstillingsanmelder Per Torgersen har sett på noen av utstillingene i januar i Oslo

Årets Fotograf
Temaer, frister, premier, juryer – alt du trenger å vite om årets utgave av Årets Fotograf 2013

Ed Ruscha
Utstillingen «Los Angeles – then and now» ble nylig vist i galleri Peder Lund i Oslo

Erik Johansson
I god surrealistisk ånd pirrer Erik ­Johansson betrakterens sanser gjennom fotografi, tegninger, og i gatebildet

Ralph Gibson
«Ralph Gibson: Nude» er tittelen på en ny bok med aktbilder tatt av den amerikanske fotografen Ralph Gibson

Paal Audestad
­Audestad har jobbet som presse- og dokumentarfotograf i 25 år og har en imponerende portfolio

Paris Photo
Paris Photo i november i fjor var igjen en fantastisk opplevelse. I år med en ny vri; en kunstner velger seg ut sine favoritter. Første mann ut er David Lynch.